【美劇】鐵証懸案Cold Case--遺留人間的生命華輝

鐵証懸案Cold Case

我之所以注意這個影集，是因前些日子同樣也喜歡美國影集的部落格友的熱心推薦，不過，儘管這一年多來我是如此著迷於美影的世界，卻也沒本事在三個月內追完七季，倒著從第七季往前追到第五季，不多不少也看完了將近50多個故事。我必須說，Cold Case這部儘管在PTT上不算hot的影集，確實如簡介所說具有一種獨特的魅力，別樹一格的型態使得它在眾多精彩的犯罪類型影集當中屹立，從2003年以來一連播了七季。

由Morris飾演Lilly Rush無疑是劇中的靈魂人物，一個集美麗外表與堅韌性格於一身氣質出眾的美女警探，我深信她確實在第一時間抓住了許多 Cold Case迷的目光。但於我，這個影集最特出引人之處，在於它的故事軸線全然迥異於其他犯罪影集的敘事風格，它的「主角們」嚴格來說，我覺得並不是以Lilly為核心，包含Lilly的上司John在內的七名費城警局兇殺案調查小組成員，而是每個故事裡所謂的「受害者」，「受害者」在所有的犯罪影集當中一向是最不重要的，他們通常是一具屍體甚或已血肉模糊（CSI、Criminal Minds）、骸骨（Bones），最多是曾經存在，而今已形象模糊的、過去的「陰影」，Victim的存在只是給一個犯罪故事「追兇」的理由，找出兇手以及追兇的過程是犯罪劇集的重點，至於「受害人」在劇裡的位置實際無足輕重。



Cold Case裡的多數「受害人」的特殊性，便是他們與周遭人群相比，顯得相對「出色」，自然指的是當他們活著的時候。在故事裡他們往往是才華洋溢的、是具有高貴人格的、是一些充滿理想性的正面人物形象（少數故事例外）。她是畢業自長春藤名校的女大生，寧可放棄華爾街高薪，自願留在三流公立高中教書，一心想為那些前途黯淡貧窮的黑人孩子帶來希望；她是壓抑年代看似平凡的家庭主婦，卻暗自承擔著連丈夫、家人都不知道的使命，身邊的遭遇不公平待遇的黑人朋友挺身而出，為人權而奮戰，以求心中認可的「公義」獲得實踐；她是一個漂亮成功的封面模特兒，本可以就這麼風光度日，卻勇敢追求心中所想，要成為保守年代裡第一個專業女性攝影師；他是具有鋼琴天賦、後天失聰卻依然樂觀開闊的青少年，他是潛力十足的古巴籍棒球員、或是有歌唱天賦的俄國女孩，為了自由與夢想來到美國尋求政治庇護；他也是天才的滑板高手、孤獨而心靈手巧的城市塗鴉者、或大學裡優異的運動員，他們本應大放異彩的生命嘎然而止，令人嘆息不已。

而Lilly、Scotty、Nick、Will等人在抽絲剝繭探求真相的過程中，還原了這些已逝之人高貴的精神樣貌，而這些才華洋溢或具有珍貴人格特質的「主角」們所以令觀者如此惋惜地失去生命，正是與之相對人性裡的黑暗面所致。光明與黑暗、無私與自私、犧牲與佔有，從來黑白二面都是這樣並存著。「加害者」呈現出的是人性裡貪婪、自私、懦弱、忌妒或憤怒的一面，在Cold Case的每個故事裡，人性裡的奮發與墮落幾乎每回都是如此旗幟鮮明的照見彼此。而Lilly等幹探在Cold Case裡辦案的方式，或者說破案風格，正如劇中Lilly如父如師的上司John所說：「把故事說對了，案子便了結了！」他們實在是一群storyteller！在追尋過程裡的每個相關當事人，都可能是嫌犯，所以故事有許多種推演的可能性，觀眾也跟著劇情一起去揣測不同的當事人，可能存在的不同動機，是觀賞本劇的一大樂趣，出人意表的真相永遠只有一個。

Criminal Minds〈犯罪心理〉、Lie to me〈別對我說謊〉、
Bones〈識骨尋蹤.又譯識骨線索〉、Supernatural〈超自然檔案〉、Lost〈Lost檔案〉、
Grey's Anatomy〈實習醫師〉、Ghost Whisperer〈靈感應〉

除了在〈關於美國影集二三事〉提的那些美劇，2009我還迷上了Criminal Minds〈犯罪心理〉、Lie to me〈別對我說謊〉跟Bones〈識骨尋蹤〉，奇怪的是，這類片子的開山始祖應該是CSI，但我看了幾次CSI，不管是L.V或N.Y就是無法吸引我，反倒這幾部後起的辦案實錄劇牢牢吸住了我的目光。

Criminal Minds〈犯罪心理〉、Lie to me〈別對我說謊〉兩部題材比較類似，前者講的是對犯罪者心理及生長歷程的分析和側寫，後者也是側寫，利用的是男主角萊曼博士對於微表情的觀察來對犯罪嫌疑人的情緒做判斷，前些日子看電影〈福爾摩斯〉時，曾讓我聯想到萊曼博士的這部影集，電影中勞勃道尼飾演的福爾摩斯雖然有敏銳的洞察力，但他情緒化、易怒、非常自我，任性而孩子氣，與別人相處與溝通時，常採完全不加修飾的「反社會化」表達方式(PS.我說的是「反社會化」，而不是「反社會」)，他運用天賦，不管他人感受硬要戳穿別人心事的超級機車行為，行事風格恰恰跟具備類似才能的Dr.Lightman相反。

萊曼專門研究所謂人類的「微表情」micro-expression，藉由細微的臉部動作，辨識人類七種對應世界的通用情緒：厭惡、憤怒、恐懼、悲傷、快樂、驚訝和輕蔑，借以判斷人們是否說謊或犯罪，但是為了讓他身邊親近的人跟他相處起來沒有壓力，比如他處於Teenager階段的小女兒，萊曼平時會刻意控制自己的天賦，或隱藏自己的發現，要知道身邊有個不管自己心裡有啥秘密都一眼看穿的人，那種毫無隱私的感覺，實在一點也不好玩！「福爾摩斯」跟「萊曼」恰好正是所謂「幼稚」與「成熟」兩種人格特質的鮮明對比。(抱歉！我偷懶直接引用了自己在〈福爾摩斯〉裡的敘述)。

英治和美櫻
很久沒看日劇了,過去曾有約十年愛看港劇的我,近幾年港劇式微,心悄悄被韓劇和大幅進步的一些台灣偶像劇攻佔,雖然期間偶而也看到像藤木直人"給深愛的你"(飾一位即將眼盲的攝影師)這樣好看的愛情劇,但是大體來說,幾乎沒看過什麼日劇,總覺得日劇對我的吸引力就是少了那麼一點點,不會刻意去尋找什麼特定的劇集來看.(建議閒晃的人,先跳到最下面看紅色結語)

昨天貧尼~大熬夜破戒了(真不該),原本上班日子力求十一點前睡覺的我,一口氣連趕六集拼到半夜一點看完了同學借給我香取慎吾和竹內結子主演的11集劇集-沒有玫瑰的花店,很久沒有一部戲劇可以給我那麼溫暖深刻的感動,經常我總是跳過第一集想直接進入主戲,野島伸司的這部作品卻在第一集的氛圍營造就觸動了我,單親的父親如何溫柔的化解性格看來開朗但因母親難產,整天戴著面罩上學的小女兒的內咎,這是一部講述人性情感的佳作,它談親情.談愛情.談友情,談的很深刻,看完之後不是轟轟烈烈的震撼而是寧靜致遠的深沉悸動.

野島筆下所描繪香取慎吾飾演的男主角英治是一個擁有顆最溫暖的心的男人,永遠默默無悔的為身邊相識或偶遇的人付出-鄰居老太太.一開始心存不良接近他的欠債年輕人和為了父親被授意來欺騙他情感的女主角美櫻,善良的他其實內心埋藏很多不為人知的辛苦,但卻永遠像花店中的向日葵一樣努力朝著陽光生活,他和八歲女兒小雨(其實是小ㄋㄚˋ,但一個雨下面一個下,我實在找不到那個字)之間的父女之情叫人動容,善解的父親教育出一個同樣善解體人的孩子,我必須說這個八歲的小女生,真的惹人喜愛,野島安排在生活細微處彰顯人性的善,好比小雨向美櫻提及英治每次買票或購物的時候總會刻意排在老年人的後面,只是為了大部分的人總嫌老人家動作慢,因此選擇排在他們的後面,擋住其他人不讓老人家感受到被催促的壓力,英治把無家可歸的鄰居老太太和不相識走投無路的年輕人接到家中住,誠摯的讓這些人融入他和小雨的生活,建立起如母如子.如兄如弟的親情,透過英治的口,他說:即使沒有血緣關係,只要住在同一個屋簷下還是可以成為一家人.

英治的可愛小女兒-小雨
這樣一個時刻保有著無比柔暖思緒的英治,他的背景卻是來自一個受虐家庭的孩子,在戲裡他幫助了和他小時候有同樣遭遇的女兒小雨的同班男孩,英治告訴那小男孩他們是"無名戰士",在不為人知的黑暗中努力保護著自己,尋找生存之道,英治對男孩伸出援手幫助他走出幽暗,並且告訴他一方花店永遠為他敞開大門做他最安全的庇護港,劇本後面出現的年輕優異的外科醫師-神山,是英治從小到大的摯友,有著和英治一樣的遭遇,英治.神山.小雨和不斷在錄相帶中出現已逝的小雨母親,彼此之間有著出人意表之外的關係,神山選擇和英治完全不同的生存之道,他不信任任何人,他和英治小時候的格言是除了自己,我們誰也不能相信,試問,如果連最應該保護愛惜自己的父母都摒棄或傷害自己,要如何去信任其他的人,所以神山選擇了築起高高的防火牆,他滿身是刺,不愛任何人,不相信任何情感,冷漠而無情,雖然成人後的英治選擇另一道路來行,但是神山始終和英治有種特殊的情感,一種只有彼此才能了解無法言喻的相知,英治是神山心中認為世界上唯一能了解他的人,雖然是如此堅不可摧的情誼,但是當不能令神山接受的真相出現在他面前,挑戰神山的生存之道時,他依然殘酷的逼英治說出掩埋心中最不願意讓人知曉的秘密,儘管說出這個秘密,英治很可能失去生命裡最重要的意義,神山仍執意挑戰英治的底線,挑戰英治總是對人毫無保留的底線究竟到哪裡,強忍痛苦英治照著神山的要求做了,這一幕英治邊留著眼淚邊和小雨講電話的場景,讓人揪心不已,小雨的神情,英治的痛苦,神山的震撼,勾勒出一個讓人難以忘懷的畫面,其實了解神山的人不是唯一,而是唯二,英治的作為,促成這個發現,這個發現終也讓最冷酷的他在遠離的飛機上留下滾燙的熱淚,相信自今而後神山的生命或多或少會有了一點點改變,哪怕只是些微.

英治面對美櫻的欺騙,選擇沉默不予戳破,面對收留的年輕人的欺騙選擇原諒,他的善良與寬容感動了身邊每一個人,好的戲劇的力量總是強大的讓人驚訝,英治這個角色給我的感受就像一道署光照亮了最深沉的黑暗,總是將最美好的事再多渲染三分,將最醜惡的事變得更加醜惡,誇大生活中的美好和不美好,光明和黑暗,這就是戲劇.沒有玫瑰的花店屬於前者,除了男女主角和小女主角小雨之間的精采主戲,咖啡店的熱心老闆,愛花的鄰居老太太,負債累累的大學生,熱情坦率的小雨導師女小野,這些就像存在你我生活中的鄰居.朋友的配角們,生動的演出豐富了整齣戲原本就沉靜的躍動著的生命力,有了他們的加入,好似真實的人生離美好又更加接近了.

愛在哈佛劇情簡介

投資50億韓幣製作費的《愛在哈佛》是一部以美國為背景，全景立體化的描寫韓國留學生的愛情和野心的劇集。在這部電視劇中金萊元飾演出生名望家族的才子、哈佛大學法律系的韓國留學生，金泰熙也是自強自立的哈佛大學三年級學生。之外，一同出演的李廷鎮和金玟更為電視劇增添了一份色彩。通過他們四人之間的故事，不僅表現了青年男女間的愛情，還要讓觀眾們欣賞到哈佛學生的學習和生活——他們相遇在世界上競爭最激烈的地方。

發出「咯吱咯吱」響聲的沉重的木製椅子、幾百年來的藏書以及一直伴隨著它們的無數個年輕靈魂。哈佛圖書館的燈現在還亮著，這個地方的青年學子們像一百年前的某一天那樣,依然在圖書館的角落裡讀書熬夜。相遇在哈佛的幾個青年男女，雖然各自的目的不同，但是都有一個共同點就是在學習過程中的喜悅、快樂、熱情，痛苦的時候把自己投身其中的志氣。

就像凋謝的花朵失去了生命力一樣，美好、幸福的結局，總是以同樣的份量讓我們備受痛苦。最純潔高尚的愛情也會讓我們悲傷嗎？《愛在哈佛》會給大家講述一個愛情故事，它將以純情男女之間至死不渝的愛情故事，帶給對大學校園裡的浪漫和熱情以及愛情期待著的觀眾們展示一個「純情時代」。

就當作是阿南抱著亮亮為楚大哥傷心好了,我唬巄你?
就沒有楚大哥照片啊!我也沒輒.我就是愛放阿南,"口"以嗎?!
楚大哥-破滅了的神人?!
好戲已經落幕了，但是我想談一談楚大哥，這個被格友換日線稱為”神化”了的人物，最終卻選擇一航不返，對著墾丁人最愛的大海發出最後也是最沉痛的無聲抗議，我不知道其他人的想法，但初時我的確彷彿像不明不白的狠狠挨了一記悶棍，不解、錯愕，如果說當初豆導的理念是將墾劇定位為療傷系，那麼寬厚如楚大哥、智慧清明如楚大哥、毫不猶豫出手金援替漢文解圍的楚大哥、擁有了許多人夢寐以求的一切的楚大哥，他的放棄無異是給我們這些在人生旅途闖蕩，或多或少有所碰撞損傷的人們，一個深沉的打擊！那種傷心不會比漢文抱著阿南的難過和遺憾來的淺，我用了一些時間來沉澱這樣的震撼。  

 

寒風刺骨中，我在陰霾的台北窩在不太溫暖的沙發上專注的觀看【我在墾丁天氣晴】。

非常喜愛公視播出的【我在墾丁天氣晴】，具備了一切優質戲劇所需要的元素，有好的劇組 、好的劇本、好的編導，當然，還有不可或缺的好演員。但是它並不只是一部討好觀眾視覺的商業作品，只用"好"並不足以形容我對它的評價。

什麼是偶像劇？
豆導在官網說台灣的偶像劇已經被污名化了，我想他指的是一堆光光聚焦在男女主角愛來愛去，卻沒有什麼養分的那些，你可以說"墾丁"是一部偶像劇，偶像劇必然之要素-帥哥美女，它一應俱全。但是偶像劇也是戲劇，如果它因應了所有好的戲劇該包含的條件，再有人氣演員的包裝，才可能產生叫好又叫座的作品。我一直覺得電視戲劇作品因為播出的時間長，如果只把情感單一鎖定在男女愛情，最後劇本很難不顯得薄弱，當然如果創意足夠，偶也會有例外，好像花樣少年少女就把劇情改編的生動有趣味，又比如公主 x 妹、鬥x要不要(扣除第一集明快的節奏和鮮明的畫面，劇情後繼乏力，就只剩下一個空殼了)，就是我認為的那一類很單調表淺的。

前陣子有一天無意間看到偶像劇”換換愛”(我一直覺得這個劇名取的不好，很容易一下子就讓人有了成見)，本以為它也是我指的所謂俗套，你知道的，肥皂劇只是用來打發時間，看完就忘。但我卻意外被感動了！它是有點東西的。因此還很雞婆的說服對這部片子已有定見的好友也看看，而她的認為也就是我本來的認為，結果她也被劇情觸動了，為什麼呢?因為這些稍微好一點的作品，它的情感元素通常不單一，除了愛情，這部戲的親情和友情部分描繪甚多，兄弟之間的矛盾情感、朋友彼此間深刻的情誼，它也談父子不過不深刻。感動人有時候反而是這些部份，當然，既然是偶像劇，愛情作為基調絕不可免！

愛情這個東西可以把它做的很浮濫，因為每部戲都在說，但是一旦深刻了，愛情的感染力對學生、粉領族群的觀眾們感覺會更加強烈，所以我沒有要忽視愛情這個部份的意思，你看，亮亮作為阿南唯一的心靈依靠、阿佐對亮亮的癡心守候、還有"天氣晴"向已經對人性失去信心的的"雨不停"驗證了真愛的存在，這股力量是不是依然如此強大？如此地扣人心弦！(為什麼我不說上班族呢?因為在我的認知裡，27歲以上的男生他們大部分只看新聞、體育節目和打線上遊戲！)

公視【我在墾丁天氣晴】官網

自我的追求*

墾丁像是所有旅客的天堂，許多人帶著放逐自己的心情來到這裡，但在短暫的快感結束之後，襲來的可能是更深的徬徨和疑惑，然而在全然的失去之後，新的自我可能會重生，認識自己，知道內心真正的渴望，他們也許會重新有勇氣面對原來的傷口，也許會找到新的生活態度或價值觀，也許他們會用新的自己回去他們來時的地方，也或許他們會發現墾丁才是他們想要的家。

旅行的意義*

從人與自己的關係，推展到人與人的關係，進而看見人和土地的關係。台灣就是台灣，墾丁就是墾丁本身，我們以國外的種種條件為借鏡但不是要變成國外，也不會變成國外。就像崇拜一個人，人終究是要面對自己，不會因為崇拜模仿而變成另一個人。唯有認識與了解，才會更貼近。貼近自己，貼近人，貼近土地。

夢想*

不管是主張開發墾丁的人，主張保護墾丁的人；無論是當地人，或是外來者；不同的立場看到不同的切面，美麗的、醜陋的、喜愛的、厭惡的。於是，每一個相識，每一個衝突，每一點付出和瞭解的過程。最後，「我在墾丁．天氣晴」民宿的成立，就象徵著所有議題之間妥協共存，以及各個立場之間的相互體諒。世界不可能完美，問題不可能一夕之間解決，但透過人對人，人對環境的善意，我們卻能追求一個共同的美麗夢想。

我在墾丁*天氣晴
「

墾丁是個充滿療癒情傷「能量」的奇妙地方，「豆導」鈕承澤集結了張鈞甯、彭于晏、阮經天、李康宜、李紹祥等幾位偶像級演員，在這兒搬演一齣同樣充滿能量的偶像劇，將在寒冬送暖，在鬱卒時撫慰心傷……

一齣專治情傷的精緻好戲
時序正當大寒，這齣戲說的卻是一段段發生在陽光沙灘的夏日情事。映入觀眾眼簾的，除了艷陽藍天碧海白沙，熱呼呼的南國景致外，被導演鈕承澤命名為「療癒系偶像劇」的《我在墾丁*天氣晴》，同時也是一齣專治情傷的好戲；劇中人不管是在愛情、親情、友情方面受到創傷，奇妙的是，到了墾丁這個充滿土地力量的地方，就一定找得到療癒的「能量」。鈕承澤（豆導）相信這種能量，也能夠透過電視螢幕傳送給每位觀眾，讓心靈受創、情緒低落的人，在寒夜中得到暖洋洋的感性撫慰！